日前，“2023艺述湾区演出季 畅‘谈’湾区粤港澳戏剧面对面：湾区戏剧的未来展望”交流活动在深圳滨海艺术中心7楼沙龙厅举行。粤港澳三地在戏剧创作方面的业内大咖齐聚，与湾区戏剧爱好者一同畅谈戏剧在大湾区的发展趋势。

　　“如何呈现戏剧的情感共鸣”　　

　　本次活动邀请到香港话剧团助理艺术总监刘守正、香港演戏家族音乐剧《恋爱轻飘飘》导演温廸伦、澳门晓角话剧研进社制作经理杨彬、广州生白剧场艺术总监钟向霖、深圳反转舞台创意总监王昊然，以及戏剧自媒体“剧场摩天轮”主理人杨小乱参与，并由广州市广播电视台主持邓国桻担任主持。活动现场围绕话题“戏剧，对你来说是什么？”探讨戏剧创作、戏剧表演、戏剧与观众的情感互动如何产生等，引导观众从戏剧中感受丰富多样的欣赏体验。

　　香港戏剧节每年都会吸引来自世界各地的剧团和艺术家参与，近年来，香港的戏剧创作更趋向现代、多元，其开拓性涵盖多种风格和题材。澳门的戏剧规模虽小，但亦不乏自己的特色和贡献。戏剧工作者更以“即小见大”的创作理念，与中国传统元素和西方剧场技巧相互交融。在本次面对面的活动现场，香港话剧团助理艺术总监刘守正、香港演戏家族音乐剧《恋爱轻飘飘》导演温廸伦、澳门晓角话剧研进社制作经理杨彬在谈到剧本创作和题材选取时，不约而同地表达其关键在“如何呈现戏剧的情感共鸣”，并与现场观众分享创作和传播过程中的心得。　　

　　推动本土戏剧创作的多元化和现代化　　

　　在谈及戏剧创作如何获取灵感时，嘉宾均以亲身体会，分享创作灵感来自对各种不同体验的积累，比如生活经历、观察他人的故事、阅读书籍、电影、音乐等，再以戏剧为介质，产生的情感共鸣，也是戏剧人与观众对话的臻选之道。并通过获得与作品中的人物、情节或主题共同的情感体验，观众会更加投入到戏剧作品中，增强他们的参与感和情感连接。

　　生白剧场联合创始人钟向霖、深圳反转舞台创意总监王昊然、戏剧自媒体“剧场摩天轮”主理人杨小乱认为，在广东的舞台戏剧创作中，传统粤剧也占据着一定的地位。近年来，广东涌现了许多新的戏剧团体和表现形式，拓展话剧、音乐剧和实验戏剧已有的地界，进一步推动本土戏剧创作的多元化和现代化。

　　在创作过程当中，戏剧人不仅通过戏剧形式表达对社会现象的思考和关注，同时也能挖掘广东地区丰富的人文资源，寻找个性鲜明的人物和具有戏剧性的真实故事。当然，“跨界创作”也成为了当下的灵感和创新思维。　　

　　通过多元语言和文化元素吸引不同观众　　

　　身处文化创意产业发展的核心区域，戏剧创作在粤港澳大湾区的艺术环境中，具有广阔的未来和展望。在这里，不仅拥有庞大的粤语社群，同时也有与国际化的交流平台相接轨的机遇，为戏剧创作提供了丰富的本土文化土壤和市场需求。而戏剧作品本身可以通过多元的语言和文化元素，吸引不同群体的观众，并推动跨文化交流和理解。在这个充满活力和创新意识的领域，戏剧创作者们将不遗余力地推动大湾区戏剧创作向国际舞台迈进，展现湾区戏剧的魅力。

　　据悉，深圳滨海艺术中心2023“艺述”湾区演出季将持续到今年11月。剧目类型涵盖话剧、音乐剧、舞蹈、音乐会、高清影像放映等。接下来还将有香港天籁敦煌乐团、澳门晓角话剧研进社等港澳艺术团体与广州生白剧场等内地院团交流展演；也有香港优秀小提琴艺术家谭允静、“肖赛”最年轻的获奖者哈佛钢琴家杨艺可等知名艺术家共同演出。

　　观点

　　戏剧自媒体“剧场摩天轮”主理人杨小乱：

　　中国目前相对主流的戏剧市场还是北京、上海。相比他们，大湾区的城市背景更多元，也更加生活化，大湾区的戏剧人也更习惯用自己的母语去演出自己的生活故事，分享给全国的那些观众。

　　澳门晓角话剧研进社制作经理杨彬：

　　2000年后，澳门有越来越多的戏剧爱好者学习戏剧专业，澳门戏剧是非常多样化的，也让我觉得很引以自豪，这些年累积下来，其实澳门挺多值得给更多人欣赏的作品。我希望通过戏剧这个媒介让大家知道澳门发生的故事。

　　深圳反转舞台创意总监王昊然：

　　我对语言很敏感。我以前的作品就会有一些夹杂着普通话的角色、也有粤语的角色在同一部戏中。我喜欢这种交流的交互。各种不同背景语言文化的人，映照到大湾区，是否会有更多的交互出现？这是一种未来的感觉。

　　香港话剧团助理艺术总监刘守正：

　　我们会给更多的资源以生活质感的挖掘与营造，我相信那是共通的，即便我们用的是粤语，也可以进入到更广阔的全国市场。语音不会是阻碍，更多的观众会更喜欢看原版作品，而不是去看配音版本。如果为了市场让粤语演员去讲普通话，观众可能会更难有好的体验，会更加水土不服。