昨日下午，“领异标新——‘扬州八怪’与扬州三百年绘画特展”在何香凝美术馆正式启幕。由南京博物院、何香凝美术馆共同主办的本次展览，一次性呈现南京博物院从馆藏精品中挑选的八十多件扬州绘画作品。

　　展览展出包括唐志契、程邃、查士标、石涛、禹之鼎、虞沅、王云、袁江、高凤翰、汪士慎、李鱓、金农、黄慎、高翔、方士庶、郑燮、李方膺、袁耀、罗聘、王素、吴熙载、闵贞、边寿民等二十余位扬州籍或活动于扬州的画家作品，力图呈现出有清一代扬州绘画的三百年兴衰史。

　　清初以来，扬州因盐商而孕育的城市生活日益繁华，富商与文人、艺术家之间的频繁互动，塑造了往后数百年的文化、学术、艺术品格，也促成了扬州区域文化艺术的多元格局。

　　康熙时期，程邃、查士标等人以疏简的笔墨方式构建起遗民绘画的趣味，分享于扬州文人阶层和富裕商人之间；查士标之后，作为朱明皇族后裔的石涛寓居淮扬，主张“笔墨当随时代”，以书画凸显遗民精神，以激昂跌宕的世俗风格影响江淮。几乎同时，扬州还流行着一种精巧细致的工整笔调，袁江、袁耀等追求富丽、壮观及“超现实”的美景，获得了城市中上层人士的青睐。

　　乾隆时期，得益于徽商的赞助，“扬州八怪”异军突起，以朴拙、谐俗、新奇的风格开创了具有风格学意义的大写意画风。文人画不再囿于“人品关乎气韵”的体系，无论题材、笔墨，还是风格都突破了一元的审美格局，崇尚个性，彰显自由。六朝风流由此成为理想，“扬州八怪”奇闻轶事的传播，更成为其艺术“声誉”不可或缺的妙笔。

　　嘉庆以来，盐业日趋衰落，扬州的经济影响力持续式微，艺术赞助随之萎缩。伴随着上海、广州等新兴城市的崛起，扬州文艺在十九世纪末的大变革中逐步走向沉寂。所谓“示崭新于一时，只盛行乎百里”，淮扬烟雨不再浪漫依旧。

　　展览共分为“闲淡与激宕：以查士标、石涛为代表的遗民画风”“工稳与精巧：以顾符稹、李寅、袁江为代表的职业画风” “奇异与纵逸：以扬州八怪为代表的文人画风”“恬静与温雅：以‘邗上五朱’‘扬州十小’为代表的职业画风”。