深圳市关山月美术馆联合中国美术学院民艺博物馆举办“向设计致敬——陈之佛设计艺术研究展”，展览已于2023年6月2日起对外展出，并将延展至7月16日。

　　展览分“陈之佛与中国图案学”“陈之佛与中国早期设计”“陈之佛与国立艺专”“陈之佛绘画艺术”四个板块，展出陈之佛的图案设计与绘画作品280余件，包括染织图案、书籍、杂志设计、信札、教案、工笔绘画等，以及陈之佛在国立艺专任职期间的相关档案资料，力求在20世纪设计艺术史的框架中全面呈现陈之佛先生在设计艺术方面的成就与贡献。

　　陈之佛（1896年—1962年）是一位在设计、绘画、美术理论、工艺美术理论等方面都有均有建树的美术大家。特别是作为最早前往日本学习图案、并在国内长期进行设计实践、理论探索和设计教育的现代设计先驱，为我国近现代图案教学、设计和保护研究奠定了基石，并填补了许多教学与研究领域的空白。“向设计致敬——陈之佛设计艺术研究展”将重新认识陈之佛的整体贡献，尤其是他在20世纪设计发展史上的贡献。

　　20世纪初，陈之佛先生对“图案学”的实践与研究先于留学日本，以及对西方工艺美术的考察及对国内的反思与审视。他阐述道：“生活的美化，生活的经济化，产业美术的发达等，实在都已非常要求图案的作业。所以图案教育，在现今可视作生活教育了。”丰子恺在《〈陈之佛画集〉序》中，也明确指出：“吾友陈之佛兄早年毕业于东京美术学校图案科，为中国最早之图案研究者”。1917年，陈之佛先生完成第一本图案教材《图案讲议》。 1925年，创办中国第一所从事图案设计的“尚美图案馆”。1930年，出版图案学理论专著《图案法ABC》等，无疑是最重要的奠基人之一。

　　陈之佛先生铸造了开启艺术形式美之门的钥匙。他强调图案是实用与审美结合，是设计的双重性。设计“十六字诀”即乱中见整、个中见全、平中求奇、熟中求生，提供了有效的设计依据与规律，即不隔断传统，又要求创新，与西方设计并行。可见，陈之佛与中国“图案学”有着重要历史意义与当代价值，有助于探索中国传统造物与设计文化的思想源流。

　　自2017年开始，深圳市关山月美术馆推出“向设计致敬”系列学术项目，有针对性地开展对新中国设计艺术大师的主要成果与贡献进行梳理和研究，也得到了深圳市宣传文化发展基金的支持，已先后举办张仃、张光宇、庞薰琹、周令钊四个个案研究展。“向设计致敬”项目对于拓展关山月美术馆在设计艺术的学术研究、丰富深圳作为设计之都的学术内涵具有重要意义。也为中国现代设计史研究的推进、为中国设计教育的发展贡献了一定的力量。